Guide de démarrage rapide d’Affinity Photo 2 for iPad

À l’ouverture d’Affinity Photo, vous êtes accueilli sur son écran d’accueil. Utilisez les icônes de gauche pour créer, ouvrir ou gérer des documents.

Appuyez sur Nouveau, puis sur Nouveau document pour créer un document vierge. Lorsque vous modifiez un document, revenez à l’écran d’accueil en appuyant sur le bouton situé dans le coin supérieur gauche de l’espace de travail.

Pour revenir aux documents que vous avez créés ou ouverts, mais que vous n’avez pas fermés, appuyez sur Docs actifs. Il suffit d’appuyer sur la vignette d’une photo pour continuer à travailler dessus. Vous pouvez également enregistrer et fermer des documents à partir d’ici.

Si vous avez fermé un document, appuyez sur Ouvrir, puis sur Ouvrir le document pour y accéder et le rouvrir. Appuyez sur Modèles pour utiliser un document existant comme point de départ d’un nouveau.

Vous pouvez également explorer des échantillons professionnels et obtenir de l’aide sur les fonctionnalités de votre application à partir de l’écran d’accueil.

Les Personas constituent la méthode exclusive d’Affinity pour la manipulation des images numériques. Considérez les Personas comme des espaces de travail numériques distincts où différents aspects de la retouche photo et de l’art numérique sont traités.

Les utilisateurs d’Affinity passent la plupart du temps dans le Photo Persona, où vous pouvez accéder à la plupart de vos outils et fonctionnalités de retouche photo.

Photo Persona

Vous trouverez ici les principaux outils de retouche photo, y compris l’accès aux réglages, aux calques, aux pinceaux, aux filtres ainsi qu’à d’autres fonctionnalités.

L’interface utilisateur peut être divisée en sections principales, comme suit :

• La zone centrale avec l’image principale ouverte et prête à être modifiée
• La zone de gauche hébergeant les outils essentiels
• Les menus en haut à gauche : Personas, Document, Édition, Sélection
• La barre d’outils contextuelle en haut à côté des menus
• Sous-fenêtres sur la droite, notamment les sous-fenêtres Calques, Pinceaux, Réglages et le panneau des couleurs

Liquify Persona est consacré à la déformation des images. Il peut être utilisé pour le remodelage subtil du visage et du corps dans les travaux de retouche de portrait ou pour des distorsions d’image plus extrêmes. Il offre un environnement de studio contenant une multitude d’outils et de sous-fenêtres consacrés à la déformation.

Outre l’outil Chassé avant et l’outil Chassé gauche les plus couramment utilisés pour la déformation, vous trouverez également ici l’outil Figer pour isoler des zones particulières à modifier. L’outil Dégel, en revanche, supprime les zones isolées une fois que vous avez fini de les modifier.

Develop Persona est lancé par défaut lors de l’ouverture d’un fichier Raw. Ici, vous êtes invité à développer l’image brute non traitée avant de la manipuler davantage dans Photo Persona.

Les modifications appliquées via ce Persona sont non destructives et sont chargées en tant que calque Raw. De ce fait, vous pouvez développer à tout moment.

Pour ce faire, veillez à définir votre calque comme fichier Raw Intégré ou Lié, ce qui peut être fait via l’option de la barre d’outils contextuelle.

Tone Mapping Persona

Dédié principalement aux fichiers HDR 32 bits, Tone Mapping Persona est généralement utilisé pour manipuler un certain nombre d’images prises avec des vues bracketées, ou une seule image.

Ce Persona est sélectionné pour travailler sur des images HDR afin qu’elles puissent être affichées sur un écran dont la plage dynamique est inférieure.

L’outil Pinceau d’inpainting est fréquemment utilisé par les photographes portraitistes pour éliminer les imperfections de la peau ou par les photographes de paysage pour éliminer les objets indésirables tels que les lignes électriques.

L’outil n’est pas destructif : vous pouvez supprimer du contenu en l’utilisant sur un calque distinct qui cible le calque d’image non modifié ci-dessous. Pour ce faire, sélectionnez Calque actif et sous-jacent dans la barre d’outils contextuelle de l’outil avant de réaliser une retouche par inpainting.

Masquage

Dans le cadre d’un projet de composition, le masquage vous permet de rendre visible uniquement une partie d’une image, d’un calque pixélisé ou d’un réglage. Vous pouvez créer des masques à partir de sélections de pixels ou en incluant/excluant du contenu sur un calque de masque à l’aide de pinceaux tramés en niveaux de gris.

Les masques peuvent également être :

• créés à partir de canaux
• créés à partir de la luminosité
• créés en tant que masques dynamiques pour cibler la teinte, la luminosité ou la fréquence (passe-bande)
• des masques composés (masques multiples combinés à l’aide d’opérations booléennes telles que Ajouter et Soustraire)
• inversés
• groupés
• isolés
• activation ou désactivation en fonction de l’état

Masquage à l’aide de sélections de pixels

Pour les découpes d’images

Effectuer une sélection peut être l’un des aspects les plus complexes de la retouche d’image. Toutefois, grâce à l’outil Pinceau de sélection intelligente ou à l’outil Sélection par dispersion, vous pourrez découper avec précision un sujet sur son arrière-plan.

Pour séparer des bords complexes (cheveux, fourrure, par exemple) de leur arrière-plan, vous pouvez affiner la sélection.

Pour appliquer des réglages/filtres à des zones d’image spécifiques

Après avoir effectué votre sélection de pixels et appliqué un réglage ou un filtre à celle-ci, vous limitez immédiatement son effet à cette zone de sélection.

Masques de calque pour ajouter/supprimer des zones d’image

Une technique classique de composition consiste à reproduire une image composite dans une scène en utilisant un masque de calque.

Vous pouvez créer un nouveau masque de calque vide en appuyant sur le symbole +, puis en sélectionnant Masque de calque vide dans la sous-fenêtre Calques. Cela vous permet de masquer le calque cible préalablement sélectionné en peignant sur le masque en niveaux de gris pour révéler ou masquer le contenu (blanc pour révéler totalement, noir pour masquer totalement).

Calques

La sous-fenêtre Calques vous permet d’organiser le contenu en calques distincts dans une pile de calques. Vous pouvez ainsi contrôler de manière sélective la visibilité du contenu, regrouper le contenu, appliquer des réglages et des filtres, ainsi que des propriétés de calque telles que l’opacité, les modes de fusion et les plages de fusion.

Vous pouvez créer les types de calques suivants :

• Calque pixélisé
• Calque de remplissage
• Calque motif
• Calque motif à partir de la sélection
• Masque de calque
• Masque de calque vide
• Masque de calque composé
• Masque de calque dynamique de teinte
• Masque de calque dynamique de luminosité
• Masque de passe-bande dynamique
• Groupe vide

Opacité

Le paramètre Opacité de la sous-fenêtre Calques vous permet d’ajuster la visibilité du calque.

Modes de fusion

Un grand nombre de modes de fusion sont disponibles dans Affinity Photo. Ils constituent une fonctionnalité puissante pour contrôler la façon dont les couleurs et les tons des pixels sont mélangés entre les calques.

Vous pouvez accéder aux modes de fusion directement dans la sous-fenêtre Calques, adjacente au paramètre Opacité. Au fur et à mesure que vous parcourez les modes de fusion, ils s’affichent en temps réel, ce qui vous donne un aperçu instantané du calque actif auquel ils sont appliqués.

Plages de fusion

Les plages de fusion sont la version d’Affinity Photo de l’ensemble d’outils Blend If d’Adobe. Ils vous offrent un contrôle total des tons sur la fusion à l’aide de deux graphiques qui définissent la façon dont les tons du calque source actuel fusionnent avec ceux des calques sous-jacents.

Vous pouvez accéder aux options de plage de fusion en appuyant sur les Options de calque (ellipse), dans la sous-fenêtre Calques. Les graphiques de plage de fusion mélange sont alors accessibles en bas de la sous-fenêtre.

Affinity Photo est fourni avec une multitude de pinceaux disponibles depuis la sous-fenêtre Pinceaux. En outre, des pinceaux personnalisés peuvent être importés, créés et enregistrés pour une utilisation ultérieure. Les applications Affinity ont un format .afbrushes natif, mais elles importeront également les fichiers de pinceaux .abr, y compris ceux dotés d’une dynamique.

Chaque pinceau peut être modifié en faisant glisser le doigt vers la gauche sur une entrée de pinceau de la sous-fenêtre.

Lorsque vous tracez des traits de pinceau, modifiez la largeur et la dureté du pinceau à la volée en faisant glisser le bouton central du contrôleur de commande vers l’extérieur, jusqu’à l’espace entre les boutons ⌃ et ⌥. Les boutons sont alors mis en surbrillance en bleu. Tout en les maintenant enfoncés, faites glisser le doigt vers le haut/bas pour modifier à l’écran la dureté du pinceau sélectionné, ou vers la gauche/droite pour modifier sa largeur.

Les réglages peuvent être appliqués de manière non destructive à votre photo à des fins créatives ou correctives. Il s’agit de calques indépendants non destructifs, ce qui signifie que vous pouvez modifier leurs paramètres à tout moment sans affecter le contenu de votre calque.

En général, les réglages des tons tels que Luminosité/Contraste, Courbes ou Niveaux sont utilisés, même si les réglages de couleur tels que TSI et Recolorer ont de nombreux adeptes ; le réglage Noir et blanc peut être utilisé de manière créative.

Tout calque de réglage possède des propriétés d’auto-masquage, ce qui signifie que les sélections de pixels sont converties en masques lors de la création du calque de réglage. Vous avez aussi la possibilité de peindre en niveaux de gris directement sur le calque de réglage.

Les réglages sont accessibles à partir de la sous-fenêtre Réglages ; ils sont également disponibles dans diverses autres sous-fenêtres dans Develop Persona.

Les filtres dynamiques incluent des filtres de flou, de netteté, de distorsion, de bruit et de contour pour une retouche photo plus créative. Comme les calques de réglage, tous les calques de filtre sont des calques indépendants non destructifs qui ont des propriétés d’auto-masquage.

Par défaut, tous les filtres disponibles via la sous-fenêtre Filtres s’affichent. Pour inclure des filtres dynamiques, activez l’option Ajouter des filtres dynamiques dans l’angle supérieur droit.

Des résultats incroyablement nets sont souvent obtenus en prenant une série de photos de différents points focaux dans la scène, puis en les fusionnant en une seule. Après avoir développé et préparé vos fichiers Raw dans Develop Persona et les avoir enregistrés, vous pouvez les combiner en une seule en accédant à l’écran d’accueil, en choisissant Nouveau, puis en sélectionnant Nouvelle fusion ciblée.

Le fichier rendu sera combiné en une photo finale plus nette.

La fonctionnalité intégrée d’assemblage panoramique d’Affinity Photo est dotée d’options puissantes pour fusionner des photos sans raccord et créer une scène plus large.

Sur l’écran d’accueil d’Affinity, appuyez sur Nouveau, puis sur Nouveau panorama pour sélectionner les images à assembler.

Tout comme les panoramas, vous pouvez fusionner des images prises à différents niveaux d’exposition en tenant compte des tons foncés, des tons moyens et des tons clairs. La sortie combinée produit une image HDR avec une plage de tons étendue qui serait autrement impossible en raison des limites d’un appareil photo numérique.

Sur l’écran d’accueil d’Affinity, appuyez sur Nouveau, puis Nouvelle fusion HDR.

Pour exporter votre projet, sélectionnez Exporter dans le menu Document. La boîte de dialogue qui s’affiche vous permet d’exporter :

• Tout le document
• Zone de sélection (tous les calques dans le cadre de sélection)
• Sélection uniquement (le calque actif dans son cadre de sélection, y compris les zones transparentes)

Vous pouvez également utiliser l’option Export Persona, qui adopte une approche basée sur les tranches pour l’exportation en masse simultanée de tranches tracées ou de calques sélectionnés. Dans le premier cas, l’outil Tranche vous permet d’exporter n’importe quelle zone rectangulaire dessinée et est idéal pour les bannières, les recadrages à la volée, et plus encore.